Backrooms и Obsession са сред най-популярните филми в кината в момента. Техните режисьори, които са на около 20 години, са развили уменията си в YouTube. Филмите са заснети с ограничени бюджети и са промотирани изцяло онлайн.

Тези филми привличат в кината тийнейджъри и млади хора, които обикновено рядко посещават кино. Това показва, че Холивуд обръща сериозно внимание на тази тенденция, а експертите очакват студиата да възприемат този модел.

Филмът Obsession на 26-годишния Къри Баркър излезе по кината в средата на май. С бюджет от 750 000 долара този мрачен комедиен хорър вече е донесъл почти 150 милиона долара. CNN отбелязва, че това е изключителна възвръщаемост за Focus Features и Blumhouse Productions. За повечето филми премиерният уикенд е най-доходоносен, след което продажбите на билети намаляват. При Obsession обаче приходите продължават да се увеличават. От Focus Features отбелязват пред CNN, че като изключим коледните празници, това е първият филм от 1982 г. насам, който отбелязва ръст в боксофиса през втория и третия си уикенд на екран.

Малко по-късно излиза и Backrooms, режисиран от 20-годишния Кейн Парсънс, който разработва проекта няколко години в своя YouTube канал.

Парсънс разполага с бюджет от около 10 милиона долара и привлича известни актьори като Чуетел Еджиофор, Ренате Рейнсве и Марк Дюплас. Въпреки това филмът доминира в премиерния уикенд, оглавявайки боксофиса с около 80 милиона долара приходи в Северна Америка и 120 милиона долара в световен мащаб. Основната аудитория са представители на поколението Z.

Анализ на Business Insider показва как стартъпите инвестират милиони в собствени продукции, за да заобиколят медиите и да създадат „автентичен“ образ на продуктите си пред потребителите

Защо създаването на документални филми се превърна в една от най-търсените професии в технологичния сектор

A24 съобщава, че Парсънс е най-младият режисьор в историята на Холивуд с филм, оглавил боксофиса през уикенда, избутвайки дългоочаквания Star Wars: The Mandalorian and Grogu, който остава трети. Тази печеливша серия доказва, че младите хора са готови да купуват билети за кино, ако познават и се припознават в талантите от ерата на YouTube. Това означава, че холивудските студиа ще започнат да търсят следващия велик автор сред платформите за видеосподеляне. Очаква се филмовите босове да залагат повече на оригинални концепции вместо на предвидими франчайзи и продължения.

Актьорът Марк Дюплас споделя в социалните мрежи, че двата филма са „лъч надежда“ за киноиндустрията. Той смята, че създателите на съдържание вече могат да изградят аудитория онлайн, а инвеститорите ще разпознаят потенциала им заради отличните резултати в боксофиса.

Продуценти и агенти отдавна свързват YouTube и Холивуд, а сценаристът Зак Стенц определя случващото се като значим културен феномен. Той сравнява пробива на поколението Z с този на режисьорите от ерата на MTV през 80-те години на миналия век.

Докато традиционното кино отхвърля изкуствения интелект заради „липса на емоции“, дебютното събитие WAIFF демонстрира бъдещето на индустрията – от безпрецедентна финансова ефективност до ожесточени спорове за плагиатство

Алгоритми на червения килим: Какво показва първото издание на Световния фестивал за AI филми в Кан

Стивън Зейтчик от The Hollywood Reporter нарича успеха на влогърите първи признак за разпад на традиционната студийна система. Той посочва, че платформата на Alphabet прави създателите известни, улеснява партньорствата с брандове и осигурява значителна маркетингова подкрепа.

Съпрезидентът на Warner Bros. Motion Pictures Майкъл Де Лука обобщи тайната на успеха. Той обясни, че режисьори като Парсънс са в непрекъснат диалог с аудиторията си от самото начало, а абонатите имат пряк принос във всяка итерация на проектите. По думите му до момента на премиерата филмът вече е преминал през един милиард тестови прожекции.