Отиде си Дейвид Линч

На 78 години почина Дейвид Линч - режисьорът и сценарист, който радикализира американското кино с мрачна, сюрреалистична художествена визия във филми като „Синьо кадифе“, „Мълхоланд драйв“ и хитовия тв сериал „Туин Пийкс“.

През 2024 г. Линч разкри, че е диагностициран с белодробен емфизем и вероятно вече няма да може да напуска дома си, за да работи, припомня Variety.

Семейството му съобщи тъжната вест за смъртта му във Facebook, като написа: „Остава голяма празнина в света сега, когато вече не е с нас. Но, както би казал той, „Дръжте погледа си върху донъта, а не върху дупката в него“.

Емблематичните му продукции „Туин Пийкс“, „Синьо кадифе“, „Мълхоланд драйв“ сливат елементи на ужаса, загадката и класическия европейски сюрреализъм.

Линч плете сюжети близко до тези на испанския му предшественик Луис Бунюел, които се развиват по своя собствена непроницаема логика.

Дейвид Линч подхожда с ведрост и романтика към влошаващото си здраве

След години, прекарани като художник и създател на късометражни анимационни и игрални филми, той изгрява на сцената през 1977 г. с пълнометражния дебют Eraserhead - ужасяваща, изпълнена с черен хумор творба, която се превръща в смущаващ елемент от среднощния киносалон. Нестандартният му и безкомпромисен стил бързо печели вниманието на Холивуд и международната филмова индустрия.

Продуцентската компания на Мел Брукс го наема да напише и режисира „Човекът слон“ - въздействаща драма за ужасно деформиран шоумен във Викторианска Англия, който се превръща в национална знаменитост. Филмът получава 8 номинации за „Оскар“, включително първата на Линч за режисура.

Не толкова голям успех постига с адаптацията на мащабния научнофантастичен роман на Франк Хърбърт „Дюн“ от 1984 г. Продукцията, създадена с бюджет от 40 милиона долара по време на 3-годишни усилени снимки, е колосален касов провал.

Въпреки това Линч се възстановява след катастрофата с два филма, които определят стила му: „Синьо кадифе“ (1986 г.), плашещо пътешествие из психосексуалното дъно на малък американски град, и сексуално наситения, пълен с насилие „Диво сърце“ (1990 г.), отличен със Златна палма на филмовия фестивал в Кан.

През 1990 г. прави революция в американската епизодична телевизия с „Туин Пийкс“, който създава със сценариста Марк Фрост. Седмичната поредица на ABC, чието действие се проследява разследването на мистериозно убийство на гимназистка в дърводобивен завод във Вашингтон, разглежда тревожни теми табу и превръща необяснимото в неизменна част от новата телевизионна история.

Масов хит през първия си сезон, „Туин Пийкс“ губи инерцията и аудиторията си на втората година. Въпреки това, през 1992 г. се появява пълнометражна предистория - свръхмодерният „Туин Пийкс: 25 години по-късно“ и предизвиква лимитиран трети сезон за Showtime, който продължава там, където завършва вторият.

Самият режисьор е последователно относно значението на творбите си за зрителите. В сборника с интервюта „Линч за Линч“ (2005 г.) той разглежда енигматичната същност на творчеството си с писателя Крис Родли.

„Ами - казва Линч, - представете си, че намерите книга със загадки и можете да започнете да ги разгадавате, но те са наистина сложни. Загадките са очевидни и ви вълнуват. Всички ние намираме тази книга със загадки и точно това се случва. И вие можете да ги разгадаете. Проблемът е, че ги разгадаваш вътре в себе си и дори да кажеш на някого, той няма да ти повярва или да ги разбере по същия начин, както ти.“

Евтаназия на кино. Може ли един филм да промени законите за избора как да умрем

Дейвид Линч е роден на 20 януари 1946 г. в Мисула, Монтана. Баща му е научен работник в Министерството на земеделието, а семейството му живее в равнинните щати в югоизточната част на страната, преди да се установи в Александрия, Вирджиния.

Като апатичен ученик в гимназията се съсредоточава върху рисуването. След едногодишен престой в Училището към Музея за изящни изкуства в Бостън и неуспешно пътуване до Европа с приятеля му Джак Фиск (по-късно известен холивудски сценограф), през 1965 г. се записва в Академията за изящни изкуства, Филаделфия, Пенсилвания.

Създава семейство с първата си съпруга, с която имат дъщеря Дженифър (по-късно самата тя става режисьор). По това време Линч започва да се занимава с кино, като режисира късометражни анимационни филми.

През 1971 г. се премества в Лос Анджелис, за да изучава кино в Консерваторията за напреднали филмови изследвания към AFI. От 1972 г. започва работа по пълнометражен филм в AFI.

Вдъхновен от мрачните си години като художник във Филаделфия, пише сценарий от 21 страници, за който по-късно казва, че не си спомня да е създавал. През следващите пет години снима филм с няколко сътрудници, които остават неизменни в кариерата му, включително звукорежисьора Алън Сплет, оператора Фредерик Елмс и актьора Джак Нанс.

Сниман трудно, с малък бюджет и в продължение на пет години, Eraserhead е издаден от независимия дистрибутор Libra Films International през 1977 г. Черно-бялата лента проследява психологическото пропадане на героя Хенри Спенсър (Нанс) след раждането на чудовищно деформирано бебе.

Критиците са силно обезпокоени при премиерата в Лос Анджелис през 1977 г., но той заживява свой комерсиален живот, когато го пускат на среднощни прожекции в Ню Йорк, Сан Франциско и Лос Анджелис. Линч често се появява на прожекциите в Лос Анджелис, като предупреждава публиката: „Не питайте за бебето“.

Един от ентусиазираните зрители на среднощната прожекция в театър Nuart в Лос Анджелис е Стюарт Корнфелд, продуцент в Brooksfilms на Мел Брукс. Той настоява Брукс да наеме Линч и след като гледа Eraserhead, Брукс действително предлага работа на режисьора.

Линч се заема с историята на Джон Мерик, чиято сензационна житейска драма вече е вдъхновила хитовата пиеса на Бърнард Померанс от 1977 г. Филмовата версия на „Човекът-слон“ е изцяло ново начинание, написано в съавторство с Линч, с участието на Джон Хърт в ролята на чувствителния Мерик, Антъни Хопкинс в ролята на хирурга от лондонска болница, който става негов настойник, и съпругата на Брукс Ан Банкрофт в ролята на симпатична театрална звезда от Уест Енд.

„Човекът слон“ има силно емоционално въздействие и се превръща в касов хит; Линч получава „Оскар“ за най-добър режисьор и за най-добър адаптиран сценарий, а филмът е номиниран и за най-добра продукция.

Обширната космическа сага „Дюн“ вече е претърпяла поражение от адаптациите на Алехандро Джодоровски и Ридли Скот, когато Линч се заема с нея.

Заснет с много труд на мексикански звукови площадки с огромен международен актьорски състав, „Дюн“ се отличава с необичаен дизайн, съчетаващ Флаш Гордън и Антонио Гауди, запомняща се галерия от луди злодеи в стил Линч и характерните визуални ефекти.

Филмът не удовлетворява никого: Както публиката, настроена за бурните героични действия на „Междузвездни войни“, така и нетърпеливите критици отхвърлят изкривения, объркващ и тежък прочит на романа на Хърбърт, направен от Линч.

„Бях почти мъртъв. Почти мъртъв!“, признава по-късно той за филма.

В „Синьо кадифе“ Кайл Маклахлан, който играе в „Дюн“, е в ролята на момче от малък град, потопено във водовъртеж от сексуално насилие, убийства и садомазохизъм.

Със силен актьорски състав, включващ Изабела Роселини (с която Линч има романтична връзка), Лора Дърн, Дийн Стоквел и най-вече Денис Хопър в ролята на ненормалния, неконтролируем злодей, лентата поляризира критиците, но затвърждава репутацията на Линч като безстрашен и дързък режисьор.

С роля за по-малко от 8 минути: Изабела Роселини е напът да пренапише историята на „Оскар“

Четири години по-късно стилът на Линч е пренесен на малкия екран с „Туин Пийкс“. Сериалът използва разследването на убийството на Лора Палмър като трамплин към вихрен сюжет, включващ сексуални интриги, наркомания, проституция, лудост и демонично обладаване. Телевизионната аудитория следи със затаен дъх сложно преплетените герои и перверзните, понякога свръхестествени сюжетни обрати.

Първият сезон на сериала печели 14 номинации за „Еми“, включително за Линч за сценарий и режисура, но спадащият рейтинг след продължителното разкриване на убиеца на Палмър и намаляването на участието на Линч поради продукцията на нов игрален филм водят до приключването на сериала в края на втория сезон.

Най-истинското наследство на „Туин Пийкс“ може би е влиянието му върху развитието на необичайните епизодични сериали в дълъг формат. От Wild Palms до True Detective - всички носят отличителните стилистични отпечатъци на Линч.

Освен работата си в киното и телевизията, Линч излага картините си в международен мащаб и издава самостоятелни и съвместни музикални албуми.

В продължение на осем години допринася за седмичния комикс „Най-ядосаното куче на света“ в алтернативния седмичник „Лос Анджелис Рийдър“.

Неговите язвителни, смъртоносни прогнози за времето се излъчват ежедневно по рок станцията Indie 103.1 в Лос Анджелис в продължение на няколко години и продължават да се излъчват в социалните медии.

Почитател на трансценденталната медитация от 70-те години на миналия век, той създава едноименната си фондация, за да популяризира източната практика, и привлича звезди като Пол Маккартни, Ринго Стар и Донован за концерти за набиране на средства.

Въпреки постоянните слухове за нови игрални и телевизионни проекти след края на „Туин Пийкс“ през 2017 г., Линч се съсредоточава върху създаването на музикални клипове и композиране на музика.

Отдава името си на Висшето училище за кинематографични изкуства „Дейвид Линч“ към университета „Махариши“, както и на линия кафе, и проектира нощни клубове Silencio в Париж и Ню Йорк.

Дейвид Линч е женен четири пъти. Има две дъщери и двама сина.